Alexis Valdés:


“Soy el mejor”: dice mi última canción

Ilustración: Arístides Pumariega

El genial artista cubano Alexis Valdés vuelve a la escena local cargado de sorpresas. Este domingo presenta el espectáculo producido por NYK “Alexis Valdés y sus cómicos”, en el Miami Dade County Auditórium en donde se podrá apreciar el talento de Magdalena, la Pipi y Lola, Mónico, Cristinita, entre otros personajes. En un espectáculo totalmente renovado Cristinito Hernández ofrecerá además sus últimos temas musicales los cuales matará a más de uno de la risa. Precisamente para que nos dé más detalles del citado show Miami en Escena entrevistó brevemente a uno de los talentos contemporáneos más importantes que ha dado Cuba: Cristinito Hernández… !No perdón Alexis Valdés! Allí va

- ¿Qué novedades nos trae Cristinito en este su nuevo show?
Vamos a estrenar nuevos temas, entre ellos “Soy el mejor”, una oda a sí mismo, además hará el Show de sus sueños, como una estrella que es o cree que es.

-A diferencia de tus otros espectáculos ahora has incorporado prácticamente a todo el elenco de tu programa de televisión ¿Por que?
Porque es lo que hemos acostumbrado al público a ver; pero habrán cosas diferentes de las que se hacen en el show de televisión: “Aquí no hay censura, será mas cómico… ¡Que cómico!

- ¿En esta oportunidad participará tu papá?
Por ahí estará

-¿Qué es lo que consideras más atractivo de este renovado espectáculo?
Que será más loco que todos los anteriores

-¿Por qué?
Porque estará Magdalena, la Pipi y Lola, Mónico contará cómo se hizo gay, para los que aún no se han decidido y el público podrá apreciar mis canciones interpretadas por otros cantantes. Definitivamente será una sorpresa. ¡El público ni se lo imagina! Ahh también cantaré una canción espiritual y por supuesto el cucutaca y la antema de Amaury Pérez...

Frank Prieto en Miami

“Adolfina repudia las dictaduras y el racismo”

Desde Andorra llega el actor, escritor y director de teatro Frank Prieto quien éste jueves estrena Adolfina, una obra escrita, dirigida e interpretada por él sobre el régimen de los hermanos Castro visto desde la óptica de una mujer negra que vive en un barrio de blancos. El afamado actor cubano exhibirá el monólogo en El Teatro Studio de Miami los días 19, 20 y 21 del presente. Aclamada y galardonada en varios países de Europa Adolfina llega a Miami en un estreno mundial para la Unión Americana. Precisamente para que nos cuento sobre la contestaría y anticastrista Adolfina, Miami en Escena entrevistó a Frank Prieto. Alli va.

¿Cómo surgió Adolfina?
Adolfina surgió por la necesidad de denunciar el racismo y la falta de libertades en Cuba. La historia de Cuba de los últimos 50 años está trufada de las grandes gestas de los guerrilleros y los dirigentes de la dictadura, pero en cambio falta el relato de esas experiencias cotidianas de la gente corriente. Y yo quería adentrarme en la historia desde el punto de vista de los que la han sufrido y no de los que la han escrito.

¿La historia de Adolfina es personal?
Cuando un autor escribe siempre coge cosas personales, coges elementos de la realidad y los usas, pero la historia no es personal.

¿Qué épocas de la dictadura de Castro toca Adolfina?
Desde el principio hasta el final. La historia de Adolfina da un giro de 180 grados cuando llega al poder Fidel Castro. Por casualidad de la vida termina viviendo en un barrio de clase alta, reservado para blancos antes y después de la llegada del comunismo. El relato comienza aquí, pero hace una especial atención en los sucesos de la embajada del Perú, donde se refugiaron 10.856 personas. Pero todo está relatado en presente, porque en realidad en Cuba nada ha cambiado.

En el monólogo se cuenta la historia de una mujer negra que vive en un barrio de blancos ¿También tocas la problemática del racismo en Adolfina?
Como te comentaba, en este montaje el tema del racismo es uno de los pilares que hace fuerte este unipersonal. Evidentemente en Cuba todo sigue igual. De hecho, un negro tiene mucho menos derecho a quejarse por cualquier cosa ya que en principio, según el discurso del régimen, todo lo que tiene se lo ha dado la Revolución. En mi montaje dejo claro que esto es al revés, que los negros son los que más han perdido con la Revolución.

¿Es un monólogo en contra la dictadura de Castro o en contra de todas las dictaduras?
Es un unipersonal en contra de la dictadura de Castro. Y de paso repudia a todas las dictaduras, tanto las de derechas como las de izquierdas y las equipara llamando a sus seguidores fascistas, el denominador común de todas. Se trata de atacar esa diferencia que algunos quieren establecer en los dos tipos de dictadura que al fin y al cabo son en esencia lo mismo, ejercen la coacción de las libertades individuales. La izquierda europea ha contribuido a blanquear la dictadura castrista por considerarse de izquierdas y, al mismo tiempo, esto ha tenido como efecto una consideración diferente sobre los exilios. Mientras al exilio argentino o chileno se le escucha, al exilio cubano se le ataca y menosprecia.

Según tu experiencia ¿Qué reflexión deja Adolfina en los espectadores?
Aquí en Europa la gente se lo pasa bien, se divierte, ríe, pero sale del teatro pensando y con ganas de saber más, de meterse en Internet, para conocer mucho más sobre los últimos 50 años de la historia de Cuba.

En el citado monólogo Frank Prieto escribe, actúa y dirige… ¿A nivel profesional qué te ha permitido Adolfina?
Adolfina me lo ha permitido todo. Además de todo eso he tenido que hacer la escenografía y el vestuario, la iluminación y la música. Esto por lo que respecta al lado profesional. En el lado sentimental, lo que me ha permitido es decir muchas cosas en las que pienso y creo que mucha gente también piensa.

¿Te sientes realizado por todo lo que te ha dado Adolfina?
Sí y mucho. De momento, después de su paso por Miami, el montaje viajará en marzo a México y en otoño próximo a Uruguay, donde ha sido seleccionado por el Festival Internacional de Teatro Unipersonal del Uruguay. Esto me da la seguridad de haber hecho un buen trabajo dramatúrgico. Asimismo, en Uruguay ha sido seleccionada entre 80 montajes de todo el mundo, lo que me satisface enormemente. También estoy contento por el apoyo obtenido en el Principado de Andorra del comú (ayuntamiento) de Canillo y el ministerio de Cultura, que han facilitado el estreno y movilidad del espectáculo.

¿Qué opinas del actual drama de la supervivencia cotidiana que se vive en Cuba?
En Cuba llevamos 50 años de dictadura, de una dictadura nefasta, que nos ha reprimido, nos ha separado, nos ha humillado, ha destrozado nuestra economía y ha deformado a generaciones enteras. Lo que pasa hoy en día es el resultado de toda esta desgracia. Por suerte tenemos gente dentro y fuera de la isla, como Yoani Sánchez, Oscar Elias Biscet, y un montón de gente anónima, que nos manifestamos dentro y fuera de Cuba reclamando nuestros derechos, lo cual dice que todo esto acabará un día.

¿Cómo surge la idea de exhibirla en Miami?
Miami es un campo natural para Adolfina. Miami es la capital del cubano libre, así en qué mejor sitio que este se podría poner. Sé de uno, Cuba, pero en estos momentos creo que sería harto difícil que el régimen permitiera una puesta en escena de un texto de este calibre.

Eva Ayllón en Miami:

Tributo a la gran Chabuca Granda

Una de las cantantes peruanas contemporáneas más emblemáticas de ése país Eva Ayllón, se presentará éste jueves en el Teatro Artime en donde ofrecerá un concierto de estreno en homenaje a la también compositora inca Chabuca Granda. Temas como La flor de la canela, José Antonio, Cardo y Ceniza, entre otros serán interpretados en la magistral voz de la distinguida artista peruana. Con cerca de cuarenta años de trayectoria artística Eva considera que Chabuca Granda es una verdadera maestra. "La conocí cuando tenía unos 18 años, y desde entonces empecé a grabar temas suyos", dijo hace poco en una entrevista. La popular intérprete peruana considera que Granda le brindó enseñanzas que han ayudado mucho a su carrera. "Era una persona muy bella, y era imposible no enamorarse de ella, de su elegancia y de su buen trato", dice la popular cantante peruana sobre la autora de “Cardo y ceniza”. Cabe destacar que Eva Ayllón ha sido nominada a los premios Grammy Latino en tres ocasiones siendo la ultima éste año en la categoría de Mejor Album Folklórico, por su más reciente álbum, "Kimba Fá". ¡Bienvenida Eva!

Teatro Artime
Jueves 19
8:00 p.m.

Isabella Rossellini:

Un icono en plena vigencia

Textos y fotos: Rosana López-Cubas

A Isabella Rosellini no le preocupa la edad ni mucho menos la deprime –a diferencia de otras actrices- que ningún director de Hollywood la solicite para trabajar en algunas de sus películas. El hecho de contar con su propio programa Green Porno (Porno Verde) segmento especializado en la conducta amorosa de insectos, percebes, langostinos y estrellas de mar, la tiene más que satisfecha: feliz, pues además de conductora es la guionista y co-directora del mismo. Green Porno, es una serie de pequeños documentales que se emiten vía Sundance Channel donde la actriz y ahora directora explica de forma divertida la vida sexual de los animales. Actualmente el citado segmento es todo un éxito en la Red y cuenta con el apoyo del Instituto Sundance, una fundación creada por el actor Robert Redford en 1980. Ornitóloga aficionada y entusiasta de los insectos, la hija de la actriz Ingrid Bergman y el cineasta Roberto Rossellini ha reconocido que tenía ganas de rodar algunos cortos sobre Naturaleza que atrajeran realmente la atención de los espectadores, y aceptó la oportunidad que le brindó Redford. "Quería hablar de animales, pero sé que mucha gente no está interesada en los animales. Pero todo el mundo está interesado en sexo, así que pensé que podía hacer algo sobre la vida sexual de los animales". La nueva "artista porno" se nos muestra genial cuando nos habla de la conducta reproductiva de caracoles, gusanos, lapas, libélulas, rapes o ballenas, embutida en unos originales disfraces. Una divertida manera de acercarnos a la Naturaleza, aunque sea a través de la asombrosa sexualidad de estos animales. Sencilla, amable, cómica la actriz ítalo-americana estuvo hace unos días en la Ciudad del Sol a propósito de la Feria Internacional de Libro de Miami en donde presentó su reciente libro Green Porno el cual se basa es precisamente en el programa de televisión.

http://www.sundancechannel.com/greenporno/

En la década de los años ochentas Isabella, se convirtió en una de las modelos más cotizadas del mundo de la firma Lancôme (del grupo L'Oréal Cosmair) quien la eligió como modelo exclusiva desde 1982 hasta 1996. Según sus propias palabras "Fue la forma más fácil de convertirse en multimillonaria después de ganar la lotería".


Asimismo fue convertida en un nuevo icono cinematográfico gracias a su encuentro en un restaurante con David Lynch quien le ofreció el papel de Dorothy Vallens en Blue Velvet (Terciopelo azul), hoy por hoy una cinta considerada de culto y por el cual ganó el Independent Spirit Award de 1987 a la mejor actriz.

En 1999 hizo una nueva versión de Don Quijote de la Mancha titulada Don Quijote de Peter Yates en el que hacía el papel de duquesa. En 2005 protagoniza la película La fiesta del chivo del director peruano Luis Llosa, basado en la obra homónima de Mario Vargas Llosa.

Andrés López y Juan Camilo Ferrand

Las Fantásticas:

“Mujeres producto del error”

Dos colombianos que con sus historias -El Cartel de los sapos y Las Fantásticas- cambiaron el giro de la literatura ligera y de la televisión hispana. En las librerías sus libros se venden como “pan caliente” y en la televisión sus series obtuvieron una audiencia récord en prime time en los países donde se emitió. Nos referimos a los autores Andrés López y Juan Camilo Ferrand quienes ingeniosamente con la saga El Cartel, serie de televisión que se basó en el libro El Cartel de los Sapos, han obtenido un éxito arrollador. Hoy viernes ambos estarán durante la Feria del Libro de Miami contando sus historias. Precisamente para charlar brevemente al respeto Miami en Escena contacto con ellos. Allí va

Andrés López:

“Con Las Fantásticas alertamos a la Juventud”

Después de trabajar en el libro Las Fantásticas cuyo lanzamiento fue en octubre pasado y con ventas formidables ¿Qué es lo positivo de está experiencia?
El haber tenido la ocasión de conocer a un grupo de mujeres las cuales me hayan permitido husmear en el baúl de sus vidas y mostrar la realidad de un fenómeno -mujeres involucradas con el narcotráfico- poco expuesto al mundo. Sin duda todo aquel que lea el libro decidirá no continuar en lo mismo y contribuirá con un granito de arena a no seguir por el camino del narcotráfico.

¿Realmente considera que Las Fantásticas alertará a la juventud femenina contemporánea a no caer en el mismo error?
¡Creo que si! Al menos se hace el intento. El hecho de haber plasmado historias tan crudas ayudará a que en un futuro no muy lejano le trasforme la vida a muchas jóvenes que se dirigen por ése camino.

En lo personal ¿Cuál es su objetivo?
El objetivo es salvar por lo menos a un ser humano; una vida…

Ha sido auspicioso escribir sobre el universo femenino vinculado al submundo del narcotráfico...
¡Pienso que si! Son mujeres las cuales se inician desde su etapa de adolescentes y sus fantasías por obtener dinero de manera rápida y fácil las lleva a enamorarse de los narcotráficantes.

¿Desde la adolescencia?
Si y es una lástima porque precisamente es en esta etapa que no somos conscientes de nada. Particularmente me choca ver a la juventud tan vulnerable y precisamente el objetivo del libro, vuelvo a repetir, es tratar de abrir los ojos a la juventud y en especial a las familias sugiero estar atentos para ayudar a nuestros hijos.

Andrés después de toda esta experiencia obtenida con El Cartel y con el éxito obtenido tanto en las librerías como en la televisión ¿Se involucrará en el ejercicio de la escritura?
¡Pienso que sí! Desde hace seis años que escribo, prácticamente desde que salí de la prisión.

¿Quiere decir que asumirá el oficio de escritor?
¡Si! ¡Me siento comprometido con la profesión! ¡Me llena! ¡Me apasiona! ¡No lo cambiaré por nada!

Pero Ud. es consciente que está en proceso de formación ¿No?
¡Si totalmente! ¡Repito! Me siento comprometido con la profesión pero me falta muchísimo por aprender…

¿Para ser un escritor hay que trabajar mucho?
Soy un ser humano que estoy aprendiendo

Hablemos brevemente de literatura ¿Quiénes son sus escritores favoritos?
Héctor Abad, John Grisham…

¿John Grisham?
¡Si! Me atraen los argumentos de sus libros…

¿Es un escritor norteamericano muy popular…?
¡Por supuesto! Incluso sus libros como El informe pelicano, El Cliente, El jurado, fueron llevados al cine con mucho éxito

Perdone que lo interrumpa ¿Gabriel García Márquez no le agrada?
¡Si! ¡Por supuesto! Ya lo dije anteriormente lo que pasa es que mis escritores favoritos son los que explotan el tema policíaco.

¿Entonces lo policial es su género literario?
¡Si¡ Los temas policíacos me apasionan!

Y en cuanto a escritoras mujeres tiene especial predilección por alguna de ellas…
Disculpe pero no he leído a ninguna. Recién hoy viernes conoceré a Laura Restrepo porque compartiré con ella en la Feria de Libro de Miami y me parece maravilloso…

Juan Camilo Ferrand:

“Las Fantásticas son historias de equivocación”

Juan Camilo Ud. es una especie de Steven Spielberg hispano lo decimos porque llevo El Cartel de los Sapos a la pantalla chica en su condición de guionista y ahora es co-autor de Las Fantásticas…
¡Gracias por darme el honor! Efectivamente trabajamos El Cartel para la televisión en Colombia y la serie tuvo mucho éxito en cuanto a sintonía y premiaciones pero estamos aún en esta fase porque no llegamos a ningún acuerdo comercial con ninguna estación para continuar con la saga. Mientras tanto trabajo nuevos proyectos y obviamente con la promoción de Las Fantásticas

El libro ya es un bestseller y como era previsible fue llevado a la televisión con el título Las muñecas de la mafia ¿Qué conclusión nos puede dar al respecto?
Después de haber escuchado los testimonios de las protagonistas de Las Fantásticas y posteriormente asumir la tarea de escribir las historias en un libro he llegado a la conclusión que son historias de equivocación.

¿Por qué?
Porque de alguna manera la historia incorpora elementos del mundo del narcotráfico, de los negocios ilícitos que no es precisamente algo positivo de la vida.

¿Son mujeres que fueron por la senda errada de la vida?
Son mujeres unidas por el amor pero que en el camino se va tergiversando toda sus aspiraciones y su diario vivir se trasgrede…

¿Triste?
¡Imagínate! La vida de ellas da un vuelco enorme, pierden contacto con sus familias, sus vidas se vuelven violentas, los policías tras de ellas y al final del día terminan mal.

¿Conclusión?
En conclusión asumen su vida con dignidad pero fue una gran equivocación.

Pasemos al campo audiovisual ¿Con la serie El Cartel ustedes le dieron a la televisión hispana un cambio tremendo?
Me da mucho gusto que la genta diga eso. Particularmente con mi carrera televisiva he tratado de salir de la novela rosa porque ciento que me va mejor trabajando otros géneros, otras historias. Cuando hice El Cartel salí desde ése esquema y obviamente hemos hecho historias frescas, de actualidad, que llaman la atención de las audiencias juveniles más que todo.

¿Van por un buen camino?
Después de la serie El cartel hemos asumido esta dinámica y parece que nos va bien…

¿Considera que con estas historias más actuales, más crudas se deja de lado “lo rosa”?
Particularmente en Colombia se hace de todo: novelas rosa, la cenicienta, policiales, particularmente las telenovelas se están moviendo mucho en cuanto a sus historias y hoy por hoy sus telenovelas constituyen una gran alternativa de cambio frente a los países que se quedaron en las “telenovelas rosa”.

¿Ustedes son los precursores del cambio de las historias para la televisión?
La palabra precursores me parece mucho pero si estamos colaborando en un cambio con respecto a las historias para la televisión. Nosotros no apostamos por las historias lentas, melodramáticas...

¿Considera que América Latina está cambiando su manera de hacer telenovelas?
En LA se están haciendo cosas diferentes y de calidad. No creo que la TV está cambiando, es más, ningún canal latino ni mexicano va a cambiar lo que están haciendo pero sí creo que están dando el gran paso

¿Le parece?
Considero que si, poco a poco estamos en ése camino

¿Continuarán con la saga de El Cartel para la televisión?
Hicimos El Cartel con mucho éxito pero no hemos continuado con la saga porque no llegamos a ningún acuerdo económico con ninguna empresa televisiva.

En estos momentos está involucrado en un nuevo proyecto ¿Qué llevará ahora a la televisión?
En estos momentos estoy trabajando un proyecto grande e interesante que va en la misma temática.

¿De qué se trata?
Llevaré a la pantalla chica la vida de Pablo Escobar.

¿Tal y como fue en la realidad?
¡Por supuesto! Plasmaré los dos ángulos de Escobar. De un lado, el Pablo que regalaba casas a la gente pobre sin educación quienes hasta el momento piensan que fue una especie de Robín Hood y por otro lado, el Pablo Escobar narcotraficante, asesino, delincuente. La Parábola de Pablo, una historia en donde muchos lo quieren y muchos lo odian.

Sonrisa Vertical:

El arte de la socarronería a flor de piel

Una monja, una esposa asesina y una ejecutiva alcohólica constituyen los tres personajes a los cuales la actriz argentina Laura Ferreti da vida en la pieza Sonrisa Vertical, original de la dramaturga venezolana Indira Páez bajo la dirección de David Chacón Pérez. En el citado unipersonal Ferreti se desdobla en Sor Conchita, una monja la cual se “alborota” llegado el momento de tocar el tema sexual con el sacerdote de la iglesia, personaje interpretado por el también actor argentino Esteban Villarreal. Posteriormente, veremos a Nina Lieberman, una “malvada y asesina” ama de casa quien revela sus secretos (recetas de cocina extrañas) para asesinar a su “odioso y cansón esposo” y finalmente apreciaremos a Malena, la típica ejecutiva argentina harta de su novio y el mundo que la rodea, en otras palabras: una pobre fémina infeliz y alcohólica. Tal como en una reciente entrevista nos dijera Laura Ferreti: “son historias femeninas las cuales constituyen la antítesis del arquetipo de mujer”. Efectivamente, los tres personajes constituyen el opuesto al común de lo que en realidad seria una monja, una esposa y una ejecutiva. Pero estas mujeres tienen un hilo conductor: son socarronas y caricaturescas y Laurita Ferreti se encarga de llevarlas al máximo en el arte de la bufonería y quizá allí radique el encanto sobre todo de Nina Lieberman y Malena las cuales son un mate de risa no porque son siniestras y cómicas sino porque son socarronas. En Sonrisa Vertical, la popular actriz nos revela una vez más su versatilidad en el manejo de la comedia de humor negro, ojo humor negro, porque no estamos ante un drama “para quienes no entendieron la pieza”; sino ante una pieza la cual eleva al máximo el arte de la socarronería y aquí se observa claramente la influencia que ejerce en la autora de los textos, el director manchego Pedro Almodóvar pero en un estilo más ligero claro, pues en Sor Conchita, Nina Lieberman y Malena encontramos algunos elementos de Mujeres al borde de un ataque de nervios. Felicitaciones Laura Ferreti por tan divertidas interpretaciones. Felicitaciones a Indira Páez por hacernos pasar buenos momentos con sus obras y felicitaciones a David Chacón Pérez por su impecable dirección.

En Sonrisa Vertical, la popular actriz porteña nos revela una vez más su versatilidad en el manejo de la comedia de humor negro

Sor Conchita, Nina Lieberman y Malena encontramos algunos elementos de Mujeres al borde de un ataque de nervios.

Sonrisa Vertical
El Clique:
Viernes y sabados 8:30 p.m

Malena Burke:

Sentimiento hecho canción

Distinguida en su canto como en su música Malena Burke es sin duda una de las más importantes interpretes cubanas del vasto cancionero internacional. Lo mismo es un bolero, un son, una salsa o una ranchera. Cada uno de los géneros que tiene a bien interpretar lo hace como sólo ella lo sabe hacer: poéticamente y con luz propia. El último y nuevo concierto de la cantante, el pasado viernes en el Teatro Artime en donde hizo gala de su bagaje interpretativo mostró a una Malena llena de matices en cuanto al repertorio musical que ofreció al público presente. Una colección de lujo. Emblemáticas canciones de consagrados autores como Concha Valdés Miranda, Aymeé Nuviola, Meme Solís, Armando Manzanero, Félix Luna, Alberto Cortéz en voz de la gran Malena llenaron de emoción a un público ávido por escuchar a su estrella quien en el escenario hizo derroche de una contundente fuerza interpretativa. En una mezcla de romanticismo y fuerza poética Malena rindió homenaje a todos los maestros de la música tradicional cubana e internacional que ya no están presentes y por supuesto a su admirada madre Elena Burke a quien le cantó Canción para Elena original de Aymeé Nuviola. De otro lado, le rindió honores a México país del cual interpretó Amanecí otra vez y Media vuelta del gran compositor azteca José A. Jiménez, temas que cantó junto al elenco de Mariachi México Internacional, lo cual le dio originalidad al acompañamiento musical. Punto y aparte y éste es tal vez el instante más emotivo, el segmento que guardo para cantar en compañía de su hija Lena. Como es habitual ambas dieron lo mejor de si llegado el momento de cantar a dúo. De un lado la energía y talento de Lenita y del otro la experiencia y la fuerza interpretativa de Malena, una unión cuyo canto emocionó a los presentes. Felicitaciones a ambas por dar al público hispano de Miami el honor de apreciar su arte interpretativo.

Lena y Malena en una interpretacion a duo Esta tarde vi llover del gran Armando Manzanero