Nicolás Guillén:

“La imagen icónica es mi modo de marcar mi trascendencia”

Creativo inagotable. Sus imágenes además de bellas son de impacto ante el ojo visor del espectador. Si bien el universo de la belleza femenina forma parte de su vasta creatividad elementos de la vida urbana también se incorporan en su ilimitada producción. Su primera cámara fotográfica le regalo su padre, el emblemático cineasta cubano Nicolás Guillén cuando apenas contaba con cinco años. De allí en adelante Nicolás Guillén (hijo) se involucró y se involucra con todo lo relacionado a las artes visuales siendo el campo fotográfico su constante. Hoy por hoy, el joven fotógrafo cubano Nicolás Guillén es uno de los artistas visuales más interesantes de la escena artística de la Ciudad del Sol. Precisamente, Miami en Escena interrumpió su apretada agenda para solicitarle una breve entrevista. Allí va.

Pregunta cliché ¿Cómo surgió su vínculo con la fotografía?
Cuando cumplí cinco años, mi padre me regaló mi primera cámara fotográfica una "Leica" y también una pizza. Sin duda esta experiencia me marcó para siempre
¿Le apasiona?
¡Además de apasionarme me fascina! La imagen icónica es mi modo de marcar mi trascendencia, lo aprendí desde siempre.

¿Por qué?
Porque gracias a Dios, es un contexto del que no puedo escapar
Cada fotógrafo tiene una filosofía en cuanto al desarrollo de su trabajo como fotógrafo ¿Cuál es su filosofía?
Soy muy sensorial, cualquier pre concepción o filosofía me parece limitante a mi creatividad.
¿Fotógrafos que admira y de alguna forma estimulan su estilo?
Son muchos y pensándolo bien la mayoría son cinematógrafos como Livio Delgado, Luis García Mesa y Mario García Joya, mi profesor el Nano. Los fotógrafos de foto fija: Helmut Newton, David La Chapelle, Herb Ritts, Korda, Iván Cañas, Annie Leibovitz pero realmente tengo que admitir que la mayor influencia viene de los jóvenes fotógrafos que emergen día a día en todos los rincones y partes del mundo.

¿Cuáles son sus retos en su constante desarrollo como fotógrafo?
¡Mi reto más grande es lograr que la imagen captada supere mis expectativas!
La fotografía tiene sus especialidades: periodística y/o reporteril, artística, comercial, en fin ¿En cuál de estos géneros te desarrolla?
Las artes visuales aplicadas.
¿Cómo observa el mercado de su especialidad en estos momentos?
¡Cada día más reconocido y mejor apreciado!
Con esta explosión de fotógrafos en el mercado ¿Cuál es su fórmula para mantenerse en el mercado?
¡Particularmente yo no compito, solo trabajo en lo que me fascina!

¿Cómo observó el pase de la fotografía de carrete y/o rollo a la digital?
Como un desarrollo natural aunque cada una tiene su encanto pero el mundo digital brinda mucho más posibilidades.
¿Considera que la fotografía de rollo es obsoleta?
¡No creo que sea obsoleta, aún se usa mucho!
¿Qué es lo que más destacas de la fotografía de rollo?
¡La nostalgia!

¿Y de la fotografía digital?
¡Lo infinito!
Desde que surgió la fotografía hasta el momento ¿Cuáles son los grandes cambios que usted observa en su evolución?
¡La fotografía Digital!
¿Qué opina del photoshop?
¡Es un tool indispensable en mi rutina de trabajo!
¿Qué opina de los paparazzos?
¡Es un estilo más de la fotografía!